江蕙『我愛過』住時給歌壇後輩上了一課，什麼叫『成長學』？

　　有的歌手第一張紅了，就干涉起唱片製作，否定別人在市場定位的努力，要唱自己愛唱的，忽視聽眾感受，美其名『我要成長』，但是，買唱片的消費者為什麼要陪你一起成長？我們有權要聽到悅耳的作品，這時候歌壇就會出現另一個類似的模型，取而代之。休怪別人喜新厭舊，而是你自己搞怪。

　　這麼說，歌手難道永遠套牢在市場設定的框架裡不得翻身？？錯了！！用點智慧，看看江蕙吧，以台語歌壇東方不敗之身，如果只顧票房，江蕙大可挑選『翻越天城』（去年NHK『紅白大賽』石川小百合演唱）這類能讓人聽出耳油的做工派歌曲，如果紅了就開始怕土（這款歌手國語歌壇所在多有），學紅衛兵破四舊，恐怕毀掉的是自己的精華。

　　以江蕙的地位，尋舊路勝之不武，滿足那些滿腦子洋腔洋調的樂評人，大眾市場又在那裡？？我們且看江蕙的作法，選擇在台語歌曲中少見的抒情搖滾『我愛過』主打，這首歌初聽不似以往『酒後的心聲』琅琅上口，但愈嚼愈有味，『關於愛情，甲人討論只是夯枷』，這『夯枷（多餘）』二字在台語歌曲裡很少見，而最後一句『關於愛情，感謝過去你的奉陪，一句真心話，謝天謝地，我有過』，詞意雅俗共賞。

　　江蕙緊接著第二首『夢前塵』，緊緊抓住台語市場耳順的主流聽派，轉音技巧在這裡神乎其技的出現，老實說，當前有此功力的國台語歌手，已近乎絕種。
第三首『演抹落去』，以恰恰舞曲登場，江蕙畢竟是江蕙，入味卻不油膩，尤其最後一句，江蕙幾乎是示範，什麼叫唱歌。

　　在這次的演出中，江蕙以另一片CD收錄兩首國語歌，既是新嘗試自我突破的作法，也不影響台語市場的主軸。兩首國語歌，『晚婚』聽得出適應李宗盛風格的痕跡，『漫漫長路』旋律量身打造，江蕙唱來游刃有餘。
這張專輯另一首佳作『離家』，以輕鬆的音調，描繪因愛人變節，原本準備離去的心境，最後卻忽然想起他大概還沒吃晚飯，趕緊回家煮宵夜。鄭進一的詞曲寫的令人會心一笑，進而懷念已近消失的婦德情懷，恍如電影『美麗人生』舉重若輕的境界。

　　江蕙的專輯除了維持一貫製作精良、素質整齊、可聽性高的特色之外，這張『我愛過』，在平面美術方面設計的不落俗套，為台語專輯提升美術設計視覺效果，更使江蕙不愧是領導品牌。